Помоги сайту
руб.

2014.02.22. Сэмюэль Беккет. Театр и кино абсурда


22 февраля 2014 в «Типографии» в рамках проекта "ЛитВид" (руководитель - филолог Полина Жукова) начался цикл показов, посвящённых такому значительному явлению в культуре XX века, как «театр абсурда». 3 марта завершилось знакомство с одной из центральных фигур в модернизме - ирландским писателем, поэтом, драматургом, эссеистом, переводчиком и сценаристом Сэмюэлем Беккетом.

БеккетТворчество Беккета - исчерпывающий знак модернизма, в том смысле, что произведения великого ирландца могут рассказать нам об эволюции этого направления от языковой избыточности, вычурности и барочности художественных формулировок до безмолвия и отрицания легкодоступности смыслов в текстах. Последнее связано отчасти с осознанием человеком модерна неполноценности языка как орудия познания и взаимодействия. Со временем уплотнённое письмо Беккета становилось всё аскетичнее, оскудевало настолько, что в заключительный период творчества, как отмечают исследователи, стало больше походить на «проговариваемое молчание». Сам Беккет однажды отметил: «Я осознал свой собственный путь как обеднение, оскудение, отсутствие знания - как путь вычитания, а не сложения». Интересный путь для писателя и довольно трагичный. Его итогом становится скелет текста, потенция художественного произведения, язык которого истлел и зияет провалами в некое первопространство смыслов, в бессловесную пустоту, силящуюся высказать себя в своей немоте.

Сэмюэль Беккет родился 13 апреля 1906 года в пригороде Дублина. День его рождения пришёлся на Страстную пятницу. Об этом совпадении Беккет никогда не забывал и написал однажды так: «Ты появился на свет в темноте девятого часа, ты испустил первый крик в час, когда возгласил громким голосом и испустил дух Спаситель».

Беккет отличался чрезвычайно замкнутым характером. С детства он начал испытывать проблемы с общением, хотя рос довольно успешным мальчиком - и в учёбе, и в спорте, а среди сверстников был даже авторитетом. Но всё это не помогало ему справляться с личными комплексами. Уже в начальных классах он предпочитал уединённое общение с книгами, накапливал интеллектуальный опыт, который впоследствии отразится в его творчестве. Со временем эта замкнутость приобретала всё более острые черты. С одной стороны, потому что росла популярность Беккета, и реальность требовала от него окунаться в шумную суету, общаться с множеством людей, что крайне его угнетало, с другой - потому что всё больше осознавалась трагичность языка, ущербность человека и бытия, в которое он помещён. Кроме того, некоторые исследователи предполагают, что причиной уединённого образа жизни Беккета было его мучительное ощущение невозможности объяснять себя и свои тексты. Такое скептическое отношение к языку и познанию свойственно всему ХХ веку. Осознание неполноценности языка всё нарастало, и во второй половине века приобрело фантастические формы, воплощённые в творчестве тех же абсурдистов, философии Витгенштейна.

Рассуждая о Беккете, часто говорят о его бескомпромиссном пессимизме, и есть все основания так полагать. Однако Нобелевскую премию (1969) ему вручили за жизнеутверждающую силу отчаяния. «...Глубинный пессимизм Беккета содержит в себе такую любовь к человечеству, которая лишь возрастает по мере углубления в бездну мерзости и отчаяния, и, когда отчаяние кажется безграничным, выясняется, что сострадание не имеет границ». Как все парадоксальные высказывания, эта формулировка нобелевкого комитета красива. Читая произведения Беккета, мы достигаем вместе с ним таких глубин отчаяния, за пределами которого кроется блаженное просветление и покой. Беккет, пишущий о Ничто, предлагает нам возможность понять это и привыкнуть к этому, раствориться в его бессмыслии, научиться медитировать об Отсутствии, успокоиться в монотонности и исцелиться. Сквозящий пустотой текст Беккета дарует каждому из нас позитивный опыт небытия.

На церемонию вручения Нобелевской премии Беккет не явился: он поручил это дело своему издателю. Весть о присуждении ему престижной премии по литературе писатель получил уже будучи в состоянии максимального отдаления от социума, спровоцированного как раз ростом его популярности. Вместе со своей женой это событие Беккет назвал «катастрофой», - им обоим были неприятны подобные торжественные формы социального признания. Большую часть денег Беккет перечислил на поддержку молодых авторов и передал библиотеке Тринити-колледжа - родного учебного заведения, где будущий писатель изучал европейскую литературу, а также языки, в том числе французский. Будучи писателем-билингвистом, Беккет самостоятельно переводил свои тексты с языка на язык. Он прекрасно владел английским и французским, очень хорошо итальянским, но знание этого языка он употребил, главным образом, на внимательное чтение «Божественной комедии» Данте, своего любимого произведения.

После окончания колледжа, получив степень бакалавра, Беккет отправился в Париж, где сблизился с Джеймсом Джойсом. Беккет стал Джойсу не только другом, но и какое-то время исполнял роль секретаря, участвовал в переводе на французский фрагментов романа «Поминки по Финнегану» и в поиске материалов для него. Это событие смело можно назвать началом творческой судьбы Беккета. В 20-30 годы он пишет рассказы, критические эссе - посвящённые Данте, Прусту, Джойсу (и нужно сказать, что очень талантливо, открывая новые, скрытые для неподвижного сознания грани творчества этих авторов), продолжает заниматься поэтической деятельностью. В этот период им написана поэма-монолог от лица его любимого философа Рене Декарта. Уже на начальном этапе своего творчества Беккет чувствует потребность всецело посвятить себя литературной деятельности, стать профессиональным писателем. Он принимает решение бросить карьеру университетского преподавателя, чем крайне огорчает своих родителей. Несложно понять, что лекторская работа и преподавание были скучны и невыносимо тягостны для замкнутого, почти патологически стеснительного Беккета. Но тексты, которые он писал в период своего становления, выработки стиля и поиска собственного голоса, не смогли заинтересовать издателей: они отличались нарочитой усложнённостью, смысловой перегруженностью, изобилием непристойностей. Печатать такое не решался никто.

Начинается череда творческих депрессий, болезней, провоцируемых неврозами и множеством комплексов, скандалов с родителями, смертей близких. В 1933 году умирает отец писателя, - пожалуй, единственный человек, с которым Беккет был по-настоящему близок. Не имея регулярного заработка, Беккет покупает в кредит картины экспрессионистов (глубоко его впечатливших), - это ещё больше изумляет его родственников и делает отношения с ними ещё напряжённее (особенно с матерью). Несмотря ни на что, Беккет продолжает писать. Издательства просят его сокращать тексты - начинаются первые шаги на «пути умаления». Кроме всего прочего, в это время он попадает в больницу: незнакомый прохожий нанёс ему ножевое ранение на улице Парижа. На вопрос «Зачем, почему он это сделал?», незнакомец дал абсурдный ответ: «Я не знаю». Но как раз в больнице Беккет делает последние правки своего романа «Мёрфи», который, наконец, примет одно из парижских издательств - после сорока двух отказов в публикации. «Мёрфи» подведёт Беккета к новому витку его творческой судьбы, хотя роман был принят критиками весьма холодно, что не могло не огорчить писателя, и так нахоядщегося в хронической депрессии.

С 1946 года - радикально новый этап творчества Беккета. Он проходит под знаком театра абсурда и знаменитой «Трилогии» (в которую вошли романы «Моллой», «Мэлон умирает» и «Безымянный»). Впоследствии Беккет напишет: «Все мои вещи я написал за очень короткий срок, между 1946 и 1950 годами. Потом ничего стоящего, по-моему, уже не было». Именно послевоенные годы стали временем литературного признания Беккета. К нему приходит колоссальный успех: его пьеса в «Ожидании Годо» попала в репертуар множества театров в разных странах мира, заставила критиков и зрителей пересмотреть свои привычные взгляды на театр; его романы стали выдвигаться на литературные премии, появились многочисленные отзывы о его книгах. (Что занятно, одними из первых странную и мрачную пьесу "В ожидании Годо" по собственной инициативе поставили заключённые в Германии. Причём это вовсе не единичный «тюремный случай». Впоследствии Беккет всю сумму от очередной ненавистной ему премии перечислит бывшему заключенному американской тюрьмы, который был актером и сорежиссером многих его постановок.) В это же время Беккет проявляет живой интерес к сцене и к представлению своих образов на ней. Он начинает увлекаться жанром радиопьесы, а чуть позже, после работы над «Фильмом» в 1964-м, - телевидением. Беккет начинает писать телепьесы, которые снабжает множеством ремарок, таким образом выступая одновременно и их непосредственным режиссёром.

Вместе с этим, несмотря на грандиозный успех и признание, начинается самый сложный период в жизни Беккета. Он замыкается ещё больше, почти не пишет новых произведений, признаётся, что находится в творческом тупике, что писать больше нечего, писать не о чем, писать нечем. Появляется тягостное ощущение, что он сообщил уже всё, что хотел, и теперь лишь остатётся ждать смерти. Как будто всеобщее признание ещё больше разожгло в нём самокритичность, требовательность к себе как к творцу. К тому же снова его литературный успех сопроводила смерть близкого человека: умирает старший брат. Депрессию довершает потеря нескольких близких ирландских друзей, - почти одновременно с принятием диплома доктора литературы (что стало первым официальным признанием в родной стране). В 1950 году умирает мать писателя. А премии тем временем всё присуждаются, колоссальное внимание к творчеству Беккета не ослабевает: о нём пишут Батай, Роб-Грийе, Г. Марсель, Р. Барт; Мишель Фуко заканчивает цитатами из беккетовских пьес свои лекции.

В 60-х - 80-х Беккет пережил ещё несколько смертей ближайших друзей, ещё несколько неприятных церемоний. Несмотря на всё это и на личное отношение к своей продуктивности, в это период Беккет создал многие из своих шедевров. Они, конечно, были более чем странными. Некоторые из них не подходят даже под определение «мрачных». К этому времени Беккет уже практически избавился от традиционных элементов сюжета, его персонажи обращаются в схемы, в тексте программируется боль, которая коварно поражает тебя из подтекста. Мировая известность писателя не спадает. В Америке происходит международная конференция, посвященная его творчеству, открывается театр имени Сэмюэля Беккета, немецкая премьера срежессированной им телепьесы охватывает аудиторию численностью около двух миллионов зрителей.

К середине 80-х гг. умерли почти все близкие друзья писателя. «Все мертвы, я – последний», - произнес писатель накануне восьмидесятилетия. В это время были написаны главные из поздних прозаических текстов Сэмюэля Беккета – новеллы «Недовидено недосказано» и «Курс на худшее».
 
В 1986-м состояние здоровья Беккета стало стремительно ухудшаться. В середине 1988 года он получил при падении травму головы, и после этого уже большую часть времени проводил в доме на территории госпиталя. Через год умирает его жена, Сюзанна. Беккет тяжело перенёс эту утрату, пережив супругу лишь на несколько месяцев. Он умер 22 декабря 1989 года, в канун рождественских праздников. Его слова наконец исполнились: «Скоро, вопреки всему, я умру, наконец, совсем». Потеряв всех, растеряв все свои слова, он и сам наконец ушёл. Написав последний свой текст: стихотворение «Как сказать».

Жаждущие познания абсурда посмотрели и обсудили:

- Телеспектакль Юрия Бутусова 1991 года «В ожидании Годо» (по одноимённой пьесе Сэмюэля Беккета). Скачать его можно здесь: http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=1338692.

- Короткометражные фильмы по поздним пьесам писателя, созданные в рамках проекта Beckett on Film:  "Что где", "Набросок для театра I", "Набросок для театра II", "Катастрофа", "Пьеса без слов I", "Пьеса без слов II", "Дыхание". Этот проект собрал множество выдающихся личностей. В работе над ним принимали участие признанные режиссёры, известные актёры театра и кино, талантливые писатели, драматурги и даже поэты. Фильмы можно посмотреть "ВКонтакте": http://vk.com/club17576358.

- 22-минутный фильм под незатейливым названием "Фильм". Картина снята по сценарию драматурга и исполнена в традициях немого кино. Главную роль в ней играет Бастер Китон. Подробнее об этом можно прочитать, перейдя по ссылке: http://cineticle.com/text/674-samuel-beckett-film.html. А здесь можно «Фильм» скачать: http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=859553.


Полина Жукова


Имя отправителя:
e-mail отправителя:
Комментарии:

[url=http://benicarprice.se/]benicar price[/url]

asead6zn0u

[url=http://prednisolone.faith/]prednisolone[/url]

aseaem0mf0

[url=http://clindamycinhcl300mg.nu/]clindamycin hcl 300 mg[/url]

asea6wqo5d